Between Reason, Drive and Imagination: Three Possible Ways for the Actor in a Creative Journey

Abstract

Ce texte est une réflexion autour des possibles convergences, complémentarités et même contradictions entre les méthodes de direction d’acteurs adoptées par Christian Benedetti, Thomas Ostermeier et Thierry ThieuÌ‚ Niang, observées au cours du travail que ces der- niers proposé€rent tour à tour à un groupe d’élé€ves de deuxié€me année du Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique, lors de la quatrié€me étape du programme de re- cherche Les Processus de direction d’acteurs, de transmission et d’échanges, lié au Labex Arts-H2H da Université de Paris 8 Vincennes Saint-Denis, sous la direction de de Jean-François Dusigne, qui eut lieu en juin 2015. Chacun de ces metteurs en scé€ne a fait travailler le même groupe d’élé€ves-comédiens pendant une semaine autour du même texte, dans le but de se confronter aux questions relatives au processus créatif du point de vue des trois metteurs en scé€ne de différents origines et expériences artistiques. J’ai tenté à la fois de reconnaí‚tre la nature hybride des stratégies méthodologiques mises en œuvre, considérer certains aspects communs aux pratiques observées et identifier les singularités de chaque approche proposée. Je prendrai comme point de comparaison pour cette analyse l’objectif commun explicité par ces trois metteurs en scé€ne : celui de mettre à contribution les potentialités créatives de l’acteur. Cette même notion est tou- tefois perçue différemment par chaque metteur en scé€ne selon sa manié€re de comprendre la dimension du roÌ‚le créateur de l’acteur. Ces différences se révé€lent dans des partis pris méthodologiques tels que l’approche du texte proposé ; la conduction du travail collectif ; les options d’occupation de l’espace de la salle ; l’engagement corporel demandé ; la ges- tion des rapports hiérarchiques et le rapprochement entre l’exercice de création et le vécu des acteurs.